東京ビエンナーレ ※このスポットは作家の撮影場所です。作品展示はございません。作品は日本橋・馬喰町エリアの「エトワール海渡リビング館」にて展示しています。 《日本橋》（シリーズ〈解像度について〉より）東京の写真は東京生まれの人が撮ったものが面白い、と学生の頃に聞いたことがある。変わってしまった風景に撮影者が思い出を投影するからだろうか。他所で生まれた人よりもシャッターを押す理由が多くあるということなのか。写真の作業を「撮影」と「撮影の後で撮った写真を見ること」に分けて考えてみる。出来上がった写真を見る時、そこに撮った理由が表れていると、撮影者の思い出や感情を想像し、気持ちを重ねることができる。写真は、実際にシャッターを押した時に生まれるのではなく、もっと遡った時間、撮影者の過去の経験や記憶から生まれる場合も多い。複層的な時間をそなえていることは写真の魅力のひとつだと思う。では撮られた写真からは何が生まれるか？ そこから始めることはできないかと考えた。対象とカメラの距離が写真の種類を決定することは経験上心得ている。だが手法が導く効果の道すじから離れて、東京を撮影してみたいと考えた。（鈴木理策）『Tokyo Perspective』とは？アーティストがまちを歩き、新作を撮影。各作家が撮影したポイントは公開され、そこを訪れた人々と視線を共有します。オリジナルプリントは「エトワール海渡リビング館」で展示するほか、セブン-イレブン各店舗に設置されているマルチコピー機でプリントが可能。

東京ビエンナーレ特別助成：公益財団法人石橋財団※本会場は無料で鑑賞可能です。［参加作家］鈴木昭男（4箇所）東京都中央区京橋1-7-1アクセス：JR「東京駅」八重洲中央口より徒歩5分、東京メトロ銀座線「京橋駅」6番出口より徒歩2分、東京メトロ銀座線・東西線・都営浅草線「日本橋駅」B1出口より徒歩5分、都営浅草線「宝町駅」A5出口より徒歩6分Open：日中経路を探す(Google Maps)

東京ビエンナーレ協賛：株式会社大丸松坂屋百貨店協力：東日本旅客鉄道株式会社※本会場は無料で鑑賞可能です。［参加作家］与那覇 俊東京都千代田区丸の内1-9-1アクセス：JR「東京駅」八重洲北口改札出てすぐOpen：日中経路を探す(Google Maps)

東京ビエンナーレ東京ビエンナーレ同美術館の八重洲通りのバス停の近く。「消防隊侵入口」の床上、植生壁の途切れた位置。目の前の銀杏が視界を遮って、聴覚を集中することができる。（鈴木昭男）《点 音（o to da te）》とは？日本におけるサウンド・アートの先駆的な活動者として知られる鈴木昭男は、1960年代より、音と場の関わり方を探求する姿勢によって、「自修イベント」やパフォーマンス、インスタレーションなどを国内外で展開してきました。今回は、鈴木の幅広い活動の中でも特に「聴く」ことにフォーカスした代表的なプロジェクト「点 音（o to da te）」を、都内6か所で実施します。「点 音」は、茶の湯の野点（屋外で行う茶会）のように、参加者が定められた場所（ポイント）で風景を感じながら耳を澄まして感覚を開くプロジェクト。それぞれのポイントは、鈴木が自らまちなかを探索して、ユニークな環境音や反響音が聴ける場所を探し出したものです.選ばれたポイントには、佇みを誘う足跡の形と、聴くことを即す耳の形からなるマークが敷設されています。歴史ある寺院の境内にある老樹に向き合うものや、美術館やギャラリーの多い賑やかな通りの周辺など、参加者はマップをもとにそれらのポイントを訪ねます。ひとり静かにマークの上に立つと、聴覚意識がスイッチオンし、その時々の巷の音に耳を澄ます体験ができます。そこでは私たち誰もが「聴く側にも、作曲者にもなれる」、そうした能動性のある時間を過ごすことになるでしょう。特別助成：公益財団法人石橋財団※本会場は無料で鑑賞可能です。［参加作家］鈴木昭男東京都中央区京橋1丁目Open：日中

東京ビエンナーレ東京ビエンナーレアーティゾン美術館。隣のTODA BUILDING側の9本の太い柱が連なる、その両端の柱と壁の隙間に向かい合うかたちに「点 音」がある。空間からもたらされる聴感覚への〈いざない〉のスポット。（鈴木昭男）《点 音（o to da te）》とは？日本におけるサウンド・アートの先駆的な活動者として知られる鈴木昭男は、1960年代より、音と場の関わり方を探求する姿勢によって、「自修イベント」やパフォーマンス、インスタレーションなどを国内外で展開してきました。今回は、鈴木の幅広い活動の中でも特に「聴く」ことにフォーカスした代表的なプロジェクト「点 音（o to da te）」を、都内6か所で実施します。「点 音」は、茶の湯の野点（屋外で行う茶会）のように、参加者が定められた場所（ポイント）で風景を感じながら耳を澄まして感覚を開くプロジェクト。それぞれのポイントは、鈴木が自らまちなかを探索して、ユニークな環境音や反響音が聴ける場所を探し出したものです.選ばれたポイントには、佇みを誘う足跡の形と、聴くことを即す耳の形からなるマークが敷設されています。歴史ある寺院の境内にある老樹に向き合うものや、美術館やギャラリーの多い賑やかな通りの周辺など、参加者はマップをもとにそれらのポイントを訪ねます。ひとり静かにマークの上に立つと、聴覚意識がスイッチオンし、その時々の巷の音に耳を澄ます体験ができます。そこでは私たち誰もが「聴く側にも、作曲者にもなれる」、そうした能動性のある時間を過ごすことになるでしょう。特別助成：公益財団法人石橋財団※本会場は無料で鑑賞可能です。［参加作家］鈴木昭男東京都中央区京橋1丁目Open：日中

東京ビエンナーレ東京ビエンナーレアーティゾン美術館。隣のTODA BUILDING側の9本の太い柱が連なる、その両端の柱と壁の隙間に向かい合うかたちに「点 音」がある。空間からもたらされる聴感覚への〈いざない〉のスポット。（鈴木昭男）《点 音（o to da te）》とは？日本におけるサウンド・アートの先駆的な活動者として知られる鈴木昭男は、1960年代より、音と場の関わり方を探求する姿勢によって、「自修イベント」やパフォーマンス、インスタレーションなどを国内外で展開してきました。今回は、鈴木の幅広い活動の中でも特に「聴く」ことにフォーカスした代表的なプロジェクト「点 音（o to da te）」を、都内6か所で実施します。「点 音」は、茶の湯の野点（屋外で行う茶会）のように、参加者が定められた場所（ポイント）で風景を感じながら耳を澄まして感覚を開くプロジェクト。それぞれのポイントは、鈴木が自らまちなかを探索して、ユニークな環境音や反響音が聴ける場所を探し出したものです.選ばれたポイントには、佇みを誘う足跡の形と、聴くことを即す耳の形からなるマークが敷設されています。歴史ある寺院の境内にある老樹に向き合うものや、美術館やギャラリーの多い賑やかな通りの周辺など、参加者はマップをもとにそれらのポイントを訪ねます。ひとり静かにマークの上に立つと、聴覚意識がスイッチオンし、その時々の巷の音に耳を澄ます体験ができます。そこでは私たち誰もが「聴く側にも、作曲者にもなれる」、そうした能動性のある時間を過ごすことになるでしょう。特別助成：公益財団法人石橋財団※本会場は無料で鑑賞可能です。［参加作家］鈴木昭男東京都中央区京橋1丁目Open：日中

東京ビエンナーレ東京ビエンナーレTOAビル - CRETIVS MUSEUM TOKYO の中央通り側のグランドエリヤに設けられた木製ベンチでリラックスする形の「点 音」。前方に “Steps”と題されたパブリック作品が視界に入る。（鈴木昭男）《点 音（o to da te）》とは？日本におけるサウンド・アートの先駆的な活動者として知られる鈴木昭男は、1960年代より、音と場の関わり方を探求する姿勢によって、「自修イベント」やパフォーマンス、インスタレーションなどを国内外で展開してきました。今回は、鈴木の幅広い活動の中でも特に「聴く」ことにフォーカスした代表的なプロジェクト「点 音（o to da te）」を、都内6か所で実施します。「点 音」は、茶の湯の野点（屋外で行う茶会）のように、参加者が定められた場所（ポイント）で風景を感じながら耳を澄まして感覚を開くプロジェクト。それぞれのポイントは、鈴木が自らまちなかを探索して、ユニークな環境音や反響音が聴ける場所を探し出したものです.選ばれたポイントには、佇みを誘う足跡の形と、聴くことを即す耳の形からなるマークが敷設されています。歴史ある寺院の境内にある老樹に向き合うものや、美術館やギャラリーの多い賑やかな通りの周辺など、参加者はマップをもとにそれらのポイントを訪ねます。ひとり静かにマークの上に立つと、聴覚意識がスイッチオンし、その時々の巷の音に耳を澄ます体験ができます。そこでは私たち誰もが「聴く側にも、作曲者にもなれる」、そうした能動性のある時間を過ごすことになるでしょう。特別助成：公益財団法人石橋財団※本会場は無料で鑑賞可能です。［参加作家］鈴木昭男東京都中央区京橋1丁目Open：日中

東京ビエンナーレ考現学マップ《ビジネス街の紳士の憩いは古美術で》東京駅のすぐ近くに立ち並ぶ大規模な高層ビルの足元に、紳士たちの趣味空間があることは、ほとんど知られていないだろう。明治・大正期に欧米帰りのハイカラさんのための外食レストランや喫茶店が建てられると、画家や文士のサロンが形成され、ビジネスの中心に芸術を持ち込もうと唱える企業人によって美術館が建設された。その傍で、高度に知的な美意識と世界中の歴史や文化に裏打ちされた骨董店や古美術店が、魯山人に触発されて仄暗い路地に出現した。仕事の合間にお金の価値を忘れて美に耽溺する秘密の憩いの場所は、今も不思議な魅力があるが、なかなか敷居は高い。（黒石いずみ）『考現学マップ』とは？日本橋・馬喰町エリアと八重洲・京橋エリア内で、考現学の視点により江戸から現代までの生活者の痕跡を読み込み、ストーリーを紡ぐプロジェクト。考現学は「考古学」に対し、現在の人々の生活文化を調査・研究する学問で、建築学・民俗学研究者の今和次郎（1888–1973）により提唱されました。現代人の暮らしの観察、筆記、撮影等により対象を調査・分析する考現学は、後の生活学、風俗学、社会学の発展にも貢献。さらに美術家の赤瀬川原平や建築史家の藤森照信らによる「路上観察学会」の活動にも影響を与えました。今回は考現学研究の第一人者、黒石いずみ氏（福島学院大学教授）を中心に地域の人々と共に作成した考現学マップを制作。まちのディテール、人の動きを観察することにより、新たなレイヤーが浮かび上がります。 東京ビエンナーレ【京橋周辺／考現学マップ】

東京ビエンナーレ東京ビエンナーレ考現学マップ《サラリーマンの必需品：心身を支える病院・マッサージ治療院・薬屋》京橋の中心地に隠れた紳士の憩いの場所が粋な趣味空間だとしたら、道を隔てた兜町の銀行や証券取引所でバリバリ働くサラリーマンの憩いの場はどうだろう？それは古美術店でも、繁華街にある飲み屋でもない。すっきりと碁盤の目状に整理されたすずらん通りには、中層階のビルの足元に、かなりの密度で心身の不調を癒す病院やマッサージ治療院、歯医者や薬屋が立ち並んでいる事に驚く。証券会社や銀行で働く人々の心を映すように、整備された街並み、ささやかな緑と癒しの場所のバランスは、都市生活のリアリティと新たな方向性を物語る。（黒石いずみ）『考現学マップ』とは？日本橋・馬喰町エリアと八重洲・京橋エリア内で、考現学の視点により江戸から現代までの生活者の痕跡を読み込み、ストーリーを紡ぐプロジェクト。考現学は「考古学」に対し、現在の人々の生活文化を調査・研究する学問で、建築学・民俗学研究者の今和次郎（1888–1973）により提唱されました。現代人の暮らしの観察、筆記、撮影等により対象を調査・分析する考現学は、後の生活学、風俗学、社会学の発展にも貢献。さらに美術家の赤瀬川原平や建築史家の藤森照信らによる「路上観察学会」の活動にも影響を与えました。今回は考現学研究の第一人者、黒石いずみ氏（福島学院大学教授）を中心に地域の人々と共に作成した考現学マップを制作。まちのディテール、人の動きを観察することにより、新たなレイヤーが浮かび上がります。【考現学マップ／京橋周辺】

東京ビエンナーレ東京ビエンナーレ考現学マップ《すずらん通りのサラリーマン御用達のカフェや定食屋は、金魚と軒先の緑が目印》すずらん通りのサラリーマンの生活は、中華チェーン店以外にも古びた日除や装飾のある喫茶店、昔懐かしい漢字のお品書きの和食屋、プラスチックの食モデルの定食屋で支えられている。それらの店は積極的に歓迎している素振りはないが、店頭には植栽が飾られ、金魚が泳ぎ、古びたドアが少し開いている。休憩時間の限られた時間にサラリーマンたちは道に溢れ一気に店の中に吸い込まれ英気を養う。決して機械的な大量生産食ではない。この高度なコミュニケーションを成り立たせるものもアートかもしれない。（黒石いずみ）『考現学マップ』とは？日本橋・馬喰町エリアと八重洲・京橋エリア内で、考現学の視点により江戸から現代までの生活者の痕跡を読み込み、ストーリーを紡ぐプロジェクト。考現学は「考古学」に対し、現在の人々の生活文化を調査・研究する学問で、建築学・民俗学研究者の今和次郎（1888–1973）により提唱されました。現代人の暮らしの観察、筆記、撮影等により対象を調査・分析する考現学は、後の生活学、風俗学、社会学の発展にも貢献。さらに美術家の赤瀬川原平や建築史家の藤森照信らによる「路上観察学会」の活動にも影響を与えました。今回は考現学研究の第一人者、黒石いずみ氏（福島学院大学教授）を中心に地域の人々と共に作成した考現学マップを制作。まちのディテール、人の動きを観察することにより、新たなレイヤーが浮かび上がります。【考現学マップ／京橋周辺】

東京ビエンナーレ東京ビエンナーレ考現学マップ《日本橋の住人ーたぬき・鳩・檻の中のサラリーマン》日本橋から銀座に続くピカピカの表通りには観光客や買い物客、サラリーマンが歩く。しかし裏道に入ると通行人は減り、碁盤目状の街並みに車が流れる。そんな街の目立たないコーナーの柵に囲われた場所には喫煙をするサラリーマンが囚われている。しかし道端の水たまりには堂々と水浴びをする鳩のカップルがいて、ビルの２階のテラスには空を見上げるたぬき像がいる。ツボのなかの金魚同様に、街は人だけのものではないことをしみじみとかんじる。（黒石いずみ）『考現学マップ』とは？日本橋・馬喰町エリアと八重洲・京橋エリア内で、考現学の視点により江戸から現代までの生活者の痕跡を読み込み、ストーリーを紡ぐプロジェクト。考現学は「考古学」に対し、現在の人々の生活文化を調査・研究する学問で、建築学・民俗学研究者の今和次郎（1888–1973）により提唱されました。現代人の暮らしの観察、筆記、撮影等により対象を調査・分析する考現学は、後の生活学、風俗学、社会学の発展にも貢献。さらに美術家の赤瀬川原平や建築史家の藤森照信らによる「路上観察学会」の活動にも影響を与えました。今回は考現学研究の第一人者、黒石いずみ氏（福島学院大学教授）を中心に地域の人々と共に作成した考現学マップを制作。まちのディテール、人の動きを観察することにより、新たなレイヤーが浮かび上がります。【考現学マップ／京橋周辺】

東京ビエンナーレ東京ビエンナーレ地下を走る首都高速道路。その空気を地上へと導くために設けられたのが、この「鍛冶橋換気所」である。本来は機能的な装置にすぎないが、アルミ素材の無垢な質感と円柱形のシルエットをもつその姿は、都市のなかでひとつの彫刻的存在として見えてくる。周囲のビル群との調和を意識した設計であることは明らかだが、そのミニマルでストイックな佇まいには、都市の垂直性を素直に受け止める誠実さがある。高層化が進む市街地において、無言のまま垂直方向のスケール感を可視化するこの塔は、構造と環境の間に成立するデザインのあり方を静かに示している。同種の換気塔は都内各所に見られる。いずれも煙突的な構造を共有しながら、設置環境に応じてそれぞれ異なる表情をもつ。それらはまるで、都市という生態系の中に自生する人工的植物のようであり、機能を基点としながらも、環境と調和する造形へと進化した存在といえる。思い起こせば、福島第一原子力発電所の建屋が世界的に注目を集めた際、空色をまとい、鳥が舞うようなデザインが施されていた。工場の煙突や排気塔など、空気を高所に放出する構造物が多くの社会に共通して見られるのは、人間の身体スケールを超え、より大きな環境単位と関わろうとする意識の表れであろう。ビルそのものを彫刻作品として捉えることもできなくなないが、機能が全面に出る建築は、造形そのものを純粋に鑑賞することには距離がある。しかし、この換気塔のように、機能が抑制され、造形的な秩序だけが前景化した存在に目を向けるとき、そこには“アートとデザインの境界”を探る視点が生まれる。機能のために生まれながら、造形としての自立を果たしている。鍛冶橋換気所は、機能が隠れストイックなプライマリーストラクチャーをコンセプトとしたアートの文脈で読みとっても鑑賞が楽しくなるだろう。（中村政人）所在地：東京都千代田区丸の内1-11-6

東京ビエンナーレ東京ビエンナーレ「八重洲」という地名は、オランダ人の航海士ヤン・ヨーステンの名に由来しているといわれている。ヤン・ヨーステンは1600年に日本へ漂着したのち、徳川家康に仕え、通訳として外交政策にも関わった人物である。この地名の由来には諸説があり、彼の日本名「耶揚子（やようす）」が転じたとする説のほか、家康から与えられた住居のあった場所が「八代洲（やよす）河岸」と呼ばれていたことにちなむとする説もある。「ヤン・ヨーステン」という音に漢字をあて、やがて「八重洲」という表記が生まれたことには、言葉が形を持ち、意味が生成されていく過程のリアリティを感じさせるものがある。それにしても、ヤン・ヨーステンはいかにして、言葉も文化もまったく異なる国で家康の側近となることができたのだろうか。刀を携えた侍が町を闊歩していた江戸時代において、異国から来た彼が生き抜くためには、極めて高いコミュニケーション能力と柔軟な知恵が必要であったに違いない。まさに、生と死のはざまを綱渡りするように生きながら、その行動力と開拓者精神によって新しい関係を切り開いていったのである。彼の生き方には、社会そのものを彫刻するような精神性が宿っている。八重洲にある記念碑のプレートの前に立ち、彼の軌跡をたどりながら、そこからどのように社会が開かれていったのかを想像してみることは、きわめて興味深いことである。（中村政人）

Nihonbashi/Bakurocho Area More Nihonbashi is a town of commerce and culture that developed as the home of the Edo Shogunate. It is characterized by a rich streetscape in which long-established stores retaining their historic atmosphere coexist with new facilities. For the Tokyo Biennale 2025, the Sukima Project / Nihonbashi-Muromachi, Honcho will be held, in which participants will walk around the area to trace the art scattered throughout. Encountering works by eight artists that mimic potted plants in alleyways will allow participants to rediscover the area’s margins and potential for creativity.The neighboring Bakurocho is an area where the activities of a historic wholesale district coexist with new trends in the fields of art and design. The Tokyo Biennale will make use of the long-established wholesaler Etoile Kaito Living Building as its base exhibition venue, offering artwork displays and project information

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